Archive for the 'creatividad' Category

25MayLost, 4, 8, 15, 16, 23, 42 y lo que dejamos atrás

lost ojo jack
El 22 de Septiembbre de 2004 se estrenó la primera temporada de Lost. Al margen de lo que podamos hablar a cerca de su originalidad o calidad como serie televisiva, pasará a la historia por sus números, sus números en lo que a audiencia mundial se refiere. Pero sobre todo pasará a la historia por el fenómeno mediático y el hito televisivo que ha supuesto su emisión, su difusión por la red y su presupuesto muy elevado para no tratarse de la gran pantalla. Jamás una serie se vio tanto en internet, porque quizás nunca dispusimos de tales medios, jamás una serie se estrenó en EEUU y se trajo con apenas diferencia horaria y sin anuncios, lo que conllevó que se terminase de ver antes en España. Jamás…hay muchos jamases para Lost.
La serie bajo mi perspectiva no ha desvelado las miles de incógnitas que abrió. En 6 años de emisión ha abierto demasiadas. No se si tendrá un valor residual y la gente la volverá a ver, porque es un hilo complejo y que no conduce a nada en capítulos individuales, uno de los atractivos de las series. Tampoco sé si podrán repetir algo similar, porque dudo mucho de que los miles de espectadores que se han enganchado a la serie en todo el mundo estén dispuestos a repetir.
Lo que sé, es que la isla nos enganchó con la idea de romper con el pasado, olvidar el miedo a lo que nos ha precedido, encontrarnos en una nueva realidad con nuevas reglas, nuevos retos, un nuevo futuro…lo que sé es que la isla era un símbolo gigantesco de la palabra OPORTUNIDAD. Y ha sido un bonito regalo para ver con amigos, en familia, para discutir, y para pensar…
Cierra los ojos, el show ha terminado.

16MayLa evolución del diseño de manos de Apple

Ali. "Think Different" encabezaba junto a imágenes como esta la campaña de Apple, desde sus manuales hasta sus anuncios en prensa y televisión han sido siempre el producto de la búsqueda permanente de la excelencia en el reclamo gráfico y visual. Os dejamos una extensa colección de todo esto para que la disfrutéis.

 

 

10MarLos mejores logotipos del mundo

Wolda

Los mejores recursos para crear son en muchas ocasiones las creaciones de otros. Wolda, una web que realiza un anuario con los mejores logotipos del mundo cada año es un lugar donde buscar inspiración, ideas o también un buen sitio para empaparte de otras visiones. En algunos sitios también lo llaman copiar. Dar un repaso a los logotipos, agencias y creativos es sumergirse en muchas ingeniosas ideas. Por lo que dice la web hasta Junio no saldrá el anuario de 2009…habrá que esperar…

03Mar¡Ya está bien!, esto lo arreglamos entre todos…

La verdad es que desde que empezó esto de la crísis, he tenido la sensación de que el 50% es autoinducida. Ya está bien de decir que todo va mal, de justificar cada pequeño detalle con la crísis, de pensar en negativo… Claro que las cosas están difíciles, claro que hay gente que lo está pasando mal y gente que lo pasará peor, claro que hay que estar vigilantes ante la política, las reformas y las actuaciones de quiénes deben atajar parte de los problemas surgidos. Pero por favor abandonemos la mirada catastrofista que augura oscuridad, incertidumbre y recesión para los próximos mil años…no es la forma de afrontar lo que venga sea lo que sea….Bajo esta premisa optimista un colectivo vinculado al marketing ha hecho precisamente eso…hacer marketing de que saldremos de esta. Bonita iniciativa. Seamos optimistas, que las cosas van a ir bien…

Este es su manifiesto:

 

Llevamos demasiado tiempo viendo en todas partes lo mal que está todo. Es casi lo único que nos cuentan. 

Pero la crisis no solo está ahí fuera, también está en nuestras cabezas. Nos ha hecho perder la confianza, nos ha contagiado el pesimismo, el desánimo.

Esto es lo primero que debemos arreglar, queremos recuperar la confianza. 

Tenemos motivos para animarnos. En esta web encontrarás muchos.

Historias de gente como tú y como yo, que se han enfrentado al momento, que demuestran que con ilusión, entrega y compromiso se puede conseguir todo.

 

Gente que cree en sí misma y lo demuestra a diario desafiando la crisis.

Por ejemplo, ¿sabías que cada mes se crean cinco mil empresas en este país? ¿No te parecen cinco mil poderosas razones para creer?

Queremos que conozcas esas historias, que te inspiren, que te animes, que las compartas, que formen parte de las conversaciones y que consigamos que acaben llegando a los medios de comunicación, a los telediarios, a los editoriales, entre las noticias de lo malo y lo peor.

Tenemos que contagiar la confianza de la misma manera que se ha contagiado el pesimismo.

Porque cuando tú, y tú, y tú, y yo, nos convertimos en nosotros, no hay nada que no podamos arreglar.

25Ene¿Dónde pusiste el ratón las dos últimas horas?

Escritorio photoshop

El equivalente al espacio de trabajo de un pintor en el diseñador es la pantalla de su equipo. Como ocurre en éste, nosotros nos centramos más o menos en unas y otras partes del espacio del que disponemos. ¿Cuánto exactamente?. De este interesante artículo rescatamos las capturas de pantalla de Anatoly Zenkov, os recomiendo visistar su sitio web y ojear su portafolio. Interesantísimo trabajo experimental…¿dónde pasa más tiempo nuestro ratón?.

11EneImágenes gratis para usar con fines comerciales

creative commons

Esta imagen la he copiado de internet la puedo copiar, distribuir y comunicar públicamente la obra, también puedo hacer obras derivadas de ella, siempre y cuando reconozca los créditos de la obra de la manera especificada por el autor. Si altero o transformo esta obra, o genero una obra derivada, sólo puedo distribuir la obra generada bajo una licencia con condiciones idénticas a las que acabo de mencionar. En definitiva, la fotografía esta bajo una licencia "Creative Commons".

Si buscas imágenes libres para usar en tus proyectos y sin vulnerar los derechos de autor, una buena forma es acogerte a obras que estén bajo estas licencias. Hoy te sugerimos desde venagraphica un buscador de creative commons que te devuelve resultados en varios portales y buscadores seleccionando previamente la licencia Creative Commons para usarlo con fines comerciales, adaptarlo, modificarlo o basarse en él. Un buen recurso para ahorrarse el costoso paso por el banco de imágenes de pago o la elaboración de tus fotografías y recursos.

De manera breve te explicaré que las licencias de creative commons que puedes consultar aquí son una idea desarrollada por una organización sin ánimo de lucro con el mismo nombre que fundó Lawrence Lessig, profesor de derecho en la Universidad de Stanford y especialista en ciberderecho, que la presidió hasta marzo de 2008.

Puedes encontrar más información en el sitio de donde yo he sacado parte de esta o visitar el sitio web de creative commons http://creativecommons.org.

Por cierto la imagen que encabeza el post es de un perfil en flickr de un tal "ottonassar" que podéis encontrar aquí  es toda la información que he encontrado para citar al autor…
 

04DicRestyling para Via Valentina

vivalentina

Via valentina es la clase de proyecto integral que pone en juego gran parte de las capacidades de nuestro estudio. Venagraphica ha acompañado a esta marca desde su nacimiento, creando la imagen corporativa y asesorando en los diferentes aplicativos, hasta la elaboración de sus estrategias comerciales y la puesta en marcha de su puerta digital.

Para este proyecto generamos toda una gama de recursos técnicos algunos de ellos exclusivos para Via Valentina como lo son la galería de imágenes gestionada por un panel que trabaja sobre un sistema de datos XML (lo que la hace fácilmente actualizable) , la carga de contenidos con una barra vertical que hace que la velocidad de la página sea óptima y siempre y como hemos tratado de defender en todos nuestros proyectos enmarcado en un diseño cuidado y una usabilidad responsable.

A fin de mantenerla viva ha llegado también el momento de adaptarla a cada temporada y desde su nacimento no hemos dejado de hacerla mostrar el movimiento y cambio permanente de una empresa que se adapta constantemente y que cada temporada tiene nuevos contenidos que mostrar.

Al margen de poder ver la web aquí tenéis una muestra del cambio sufrido desde su creación y como hemos ido adaptando el color y la estética haciendo que esta herramienta de comunicación no caduque cada temporada. La web es a fin de cuentas un escapárate como lo son las tiendas de moda ¿alguna tienda deja su escaparate igual durante años?

 

viavalentina

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viavalentina web

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21NovRealizamos el video corporativo para Masía el Molinete

20Nov“Todo puede ser arte, pero no todo es diseño”

Más claro el agua, perfecta acción de guerrilla de bajo presupuesto. Magistral tanto en el copy, también en la documentación que explican en su post,  como en la resolución gráfica realizada por el estudio More coffee please. Más de una vez a nosotros nos ha surgido ese concepto,“todo puede ser arte, pero no todo es diseño”.

Pero principalmente nos ha gustado porque en nuestro trabajo, cada día, lo vemos así. No podemos dejar  a la creatividad rienda suelta, el diseño debe buscar en cualquiera de sus disciplinas un objetivo primordial: LA FUNCIONALIDAD. Cosa que al arte no se le exige. Enhorabuena por la promoción que han hecho los chicos de More coffee please.

 

01SepBlue Vertigo, enlaces para todo.

Este enlace creemos que os va a sacar de más de un problema, y creemos os puede venir fenomenal como a nosotros en más de una ocasión.  Tiene muchísimas posiblidades diferentes en caso de necesitar por ejemplo, mapas geografícos en vectorial, fuentes, iconos, logotipos de empresas, texturas, filtros de photoshop…. Un enlace para incluir en marcadores.

28Ago¿Matan las escuelas la creatividad?

"Si usted no está preparado nunca llegará a ser creativo"

"Educamos a la gente alejándola de sus capacidades creativas"

"Si usted lo piensa todo el sistema de educación pública en el mundo es un largo proceso de acceso a la universidad, y la consecuencia es que muchas personas de gran talento, brillantes, gente creativa, piensan que no sirven"

La TED (Tecnología, Entretenimiento, Diseño) es una conferencia anual que define su misión como "ideas que vale la pena difundir" ("ideas worth spreading"). Las charlas, también llamadas TED Talks, cubren un amplio espectro de temas que incluyen ciencias, arte y diseño, política, educación, cultura, negocios, asuntos globales, tecnología y desarrollo, y entretenimiento" (De la Wikipedia)

Simplemente escuchar… (o leer, mejor dicho…)

 

La cárcel del aula

Lo primero que pensé cuando supe que iba a entrar en un aula a dar clase, es "qué limitado". Siempre he pensado, acostumbrado a educar al aire libre en la montaña, en espacios infinitamente grandes y a grupos reducidos, que el aula escolar es una jaula para la verdadera educación: 40 chavales entre cuatro paredes, un espacio ridículamente pequeño y la obligación de pasar por el mismo aro a realidades absolutamente diferentes… Mucho prejuicio para empezar.

Pero quizás sea mejor partir de la realidad: no educamos en las condiciones ideales. Es así. La verdadera educación, de aquello que de verdad nos hace caminar hacia nuestro futuro donde demos a la gente las claves para realizarse y ser felices,  consiste en algo inevitablemente más personalizado, y la posibilidad de inculcar un deseo real de realizar todo esto en su vida, pero cada uno a su forma.

Sé lo que quieras ser…pero de verdad

Después de cinco años estudiando una carrera que me suponía más esfuerzo que placer o realización estudiar, me lancé a hacer lo que quería: Crear. Inventar, diseñar, dibujar cosas nuevas, en el campo de las ideas, de la gráfica, de la web… Mi proceso interno fue tan costoso, que mientras lo llevaba acabo tuve la suerte de no dejar de estudiar, sólo para no quedarme parado… El miedo a innovar, a asumir riesgos, a estudiar algo "que no tiene salida", y la falta de cualquier orientación real y personalizada me costaron 5 años "vagando" por la universidad. Menos mal que previamente me enseñaron el valor del sacrificio…Las mejores horas de clase las viví después: un máster de un año en diseño y creatividad. He recogido todo lo que me amuebló la cabeza 5 años de ingeniería informática. Y me alegro, si no supiera programar no podría crear casi nada de lo que estoy creando ahora. Cómo dice un amigo, y no lo comparto siempre: "Todo pasa por algo".

 

Pero también sé 5 años después que jamás quise ser ingeniero informático, y que quería otra cosa para mi. Hoy tengo varias horas de clase y un estudio de diseño en el que hacer exactamente eso. He arriesgado y no se si saldrá bien, ni siquiera sé lo que pasará este año…pero tenemos un prometedor futuro por delante: el sentir que haces lo que te gusta. En el vídeo he escuchado: "Educamos a la gente alejándola de sus capacidades creativas". Y pienso que es totalmente cierto, sobre todo porque quizás hemos decidido de antemano qué capacidades valen la pena, y generalmente las asociamos al dinero…el que decide casi siempre.

Un relato fascinante

Me ha fascinado el relato de Gillian Lynne que narra este hombre, lo he transcrito con paciencia, por si alguien lo busca en internet, para poder releerlo…
Lo cierto es que pasados unos años, ¿Qué fácil es equivocarse al orientar a la gente…? ¡Qué manía con meter a todo el mundo en el mismo saco! ¿Cuándo seremos capaces de ver con globalidad las cualidades de una persona, y dejar a un lado los apegos y prejuicios a nuestro propio talento y forma de ver la vida que nos impide educar en su totalidad a una persona? Menudo reto por delante…

Fue realmente motivadora la conversación con una mujer maravillosa de la que tal vez no hayan oído hablar, que se llama Gillian Lynne, ¿han oído hablar de ella?…Algunos…Es una coreógrafa conocida en todo el mundo. Hizo la coreogra´fia de Cats, y del Fantasma de la Ópera, es maravillosa. Yo solía pertenecer al consejo de administración del Royal Ballet en Inglaterra, como verán ustedes (señala su cuerpo con ironía y el público ríe), y Gillian y yo comimos un día y le pregunté: "¿Gillian cómo llegaste a ser bailarina?." Y ella me dijo algo interesante, que cuando iba a la escuela estaba realmente desesperada. La escuela en los años 30, escribió a sus padres y les dijo: "creemos que Gillian tiene un trastorno de aprendizaje". No podía concentrarse estaba siempre inquieta. Creo que ahora dirían que tenía TDA/H ¿no? (son las siglas de trastorno de déficit de atención con hiperactividad) pero era la década de 1930 y el TDA/H no se había inventado todavía. No estaba disponible, la gente no sabía que podía ser eso. De todas formas, ella fue a ver a un especialista de esos con paneles de roble en al consulta. Y allí estaba ella con su madre y ella fue y se sentó en una silla al fondo, sentada sobre sus manos durante 20 minutos… Mientras que el médico hablaba con su madre de todos los problemas que estaba teniendo Gillian en la escuela. Y a final de la consulta…que si ella molestaba en clase…que hacía tarde sus tareas…y así sucesivamente, la pobre chica de 8 años al final…el doctor se sentó junto a Gillian y el dijo: "Gillian he escuchad lo que tu madre me ha dicho y necesito hablar con ella en privado".
Le dijo: "Espera aquí volveremos pronto, no será mucho" y se fueron y al dejaron. Antes de salir de la consulta encendió la radio de su escritorio y al salir de la habitación le dijo a la madre: "Quédese aquí y obsérvela". Al minuto de abandonar la sala ella empezó a mover sus pies al ritomo de la música. La estuvieron mirando durante unos minutos y él se giró y le dijo a su madre: Señora Lynne, Gillian  no está enferma, ella es una bailarina. Llévela a una escuela de danza" Yo le pregunté a Gillian: ¿Y qué pasó? "Que mi madre lo hizo y no puedo decir lo maravilloso que fue". Entramos en al escuela de bale y estaba llena de gente como yo, gente que no puede estarse quieta. Personas que tenían que moverse para pensar, tenían que moverse para pensar. Bailaban ballet, zapateado, jazz, baile, moderno y contemporáneo. Fue seleccionada para el Royal Ballet Shool. Se hizo solita, desarrolló una maravillosa carrera en el Royal Ballet se graduó en al Royal Ballet School. Ha sido responsable de algunas de las más exitosas producciones de teatro de la historia….ha dado placer a millones y ahora es multimillonaria…Otro especialista podría haberle dado medicación y haberle pedido que se calmase.

 

 

15JulManifiesto incompleto para el crecimiento creativo.

Interpretación libre de un texto de Bruce Mau. (Este documento cayo en nuestras manos hace más de cuatro años, uno hace balance y parece que sin quererlo hemos pasado por muchos de los estados que nos retrata Bruce Mau, y la verdad, creo que hemos sido afortunados por todo este proceso vivido)

1. Permite que los acontecimientos te cambien.Tienes que estar deseando crecer. El crecimiento no es algo que te ocurre. Tú lo produces. Tú lo vives. Los requisitos del crecimiento son: que estés abierto a experimentar nuevos acontecimientos y dispuesto a ser cambiado por ellos.

2. Olvídate de lo bueno. Lo bueno es una medida conocida; es aquello en lo que todos estamos de acuerdo. Crecer no es algo necesariamente bueno. El crecimiento es una exploración intermitente que no necesariamente nos llevará a lo que estamos buscando. Mientras te apegues a lo bueno, nunca alcanzarás el verdadero crecimiento.

3. El proceso es más importante que el resultado. Cuando el resultado conduce al proceso, sólo llegaremos a donde ya hemos estado. Si el proceso conduce al resultado, quizás no sabremos a dónde vamos, pero sabremos que queremos estar ahí.

4. Ama tus experimentos (como amarías a un hijo feo). La emoción es el motor del crecimiento. Goza la libertad de considerar tu trabajo como maravillosos experimentos, intentos, ensayos y errores. Adopta un enfoque de largo plazo y permítete todos los días la diversión de fracasar.

5. Profundiza. Entre mayor profundidad alcances, más probable será que encuentres algo valioso.

6. Captura los accidentes. La respuesta incorrecta es la respuesta acertada en busca de una pregunta diferente. Acumula respuestas equivocadas como parte del proceso. Plantéate diferentes preguntas.

7. Estudia. Un estudio es un lugar para estudiar. Utiliza la necesidad de producir como una excusa para estudiar. Todos se beneficiarán.

8. Divaga. Permítete divagar sin propósito. Explora lo colindante. Evita los juicios. Deja la crítica para después.

9. Comienza donde sea. John Cage nos dice que el no saber dónde comenzar es una forma común de parálisis. Su consejo: comienza donde sea.

10. Todos somos líderes. El crecimiento ocurre. En el momento en que se dé, déjalo surgir. Aprende a seguir a otros cuando tenga sentido. Permite que cualquiera dirija.

11. Cosecha ideas. Limita las aplicaciones. Las ideas necesitan de una dinámica, de un flujo, de un ambiente generoso para sobrevivir.

12. No dejes de moverte. El mercado y su dinámica tienen la tendencia a reforzar el éxito. Resístelo. Permite que el fracaso y la capacidad de cambio sean parte de tu práctica.

13. Desacelérate. Apártate de la sincronía de los marcos de tiempo establecidos y te sorprenderán las oportunidades que se presentarán.

14. No seas "cool". "Cool" es el temor conservador vestido de negro. Libérate de los límites de esta naturaleza.

15. Haz preguntas tontas. El crecimiento se alimenta del deseo y de la inocencia. Valora la respuesta, no la pregunta. Imagínate aprendiendo a lo largo de tu vida al ritmo de un niño.

16. Colabora. El ambiente que prevalece entre la gente que trabaja en equipo está lleno de conflictos, fricciones, discordias, gozos y un vasto potencial creativo.

17. _____________. Intencionalmente conservado en blanco. Deja espacio para las ideas que aún no has tenido y para las ideas de otros.

18. Desvélate. Cosas extrañas ocurren cuando has ido muy lejos, cuando llevas mucho tiempo despierto, has trabajado demasiado y estás aislado del resto del mundo.

19. Trabaja la metáfora. Cada objeto tiene la capacidad de representar algo distinto de lo que aparentemente es. Trabaja en lo que representa.

20. Asegúrate de correr riesgos. El tiempo es algo genético. El hoy es hijo del ayer y padre del mañana. El trabajo que haces hoy creará tu futuro.

21. Repítete. Si te gusta, hazlo otra vez. Si no te gusta, hazlo otra vez.

22. Inventa tus propias herramientas. Haz híbridos con tus propias herramientas para construir cosas únicas. Aun las herramientas más sencillas pueden construir avenidas completamente nuevas para la exploración. Recuerda que las herramientas amplifican nuestras capacidades, y que la más pequeña de éstas puede hacer una gran diferencia.

23. Súbete a los hombros de los demás. Puedes viajar más lejos montado en los logros de quienes te han precedido. Y desde ahí, la vista es mucho mejor.

24. Evita el software. El problema con el software es que todo el mundo lo tiene.

25. No limpies tu escritorio. Podrías encontrar por la mañana algo que no pudiste ver esta noche.

26. No participes en concursos en busca de reconocimiento. Simplemente no lo hagas. No es bueno para ti.

27. Sólo lee las páginas del lado izquierdo. Marshall McLuhan lo hacía. Si disminuimos la cantidad de información, dejamos espacio para lo que puede ser nuestra "ronchita".

28. Crea nuevas palabras. Expande el léxico. Las nuevas condiciones demandan nuevas formas de expresión. La expresión genera nuevas condiciones.

29. Piensa con la mente. Olvida la tecnología. La creatividad no es un objeto-dependiente.

30. Organización = Libertad. La verdadera innovación en diseño, o en cualquier otro ámbito, ocurre en un contexto. Ese contexto es una suerte de empresa manejada como cooperativa. Frank Gehry, por ejemplo, sólo es capaz de crear Bilbao porque su estudio lo tiene contemplado en el presupuesto. El mito de una separación entre los "creativos" y los "de traje" es lo que Leonard Cohen define como un "encantador artefacto del pasado".

31. No pidas dinero prestado. Nuevamente, es un consejo de Frank Gehry. Al mantener el control financiero, mantenemos el control creativo. Esto no es exactamente ciencia espacial, pero es sorprendente lo difícil que resulta mantener esta disciplina y cuántos han fallado en ello.

32. Escucha con atención. Todo colaborador que entra en nuestra órbita trae consigo un mundo más extraño y complejo de lo que jamás hubiéramos imaginado. Al escuchar el detalle y la sutileza de sus necesidades, deseos o ambiciones, hacemos coincidir su mundo con el nuestro y ninguna de las partes volverá a ser la misma.

33. Haz visitas de campo. La amplitud del mundo es mucho más grande que la de tu televisor o Internet; más profunda, interactiva, rentable y dinámica que cualquier ambiente simulado en computadora en tiempo real.

34. Comete errores más rápido. Esta no es mi idea; la pedí prestada. Creo que pertenece a Andy Grove.

35. Imita. No seas tímido al respecto. Intenta llegar tan cerca como puedas. Nunca recorrerás todo el camino, y la separación puede resultar realmente sorprendente. Sólo necesitamos observar a Richard Hamilton con su versión del gran vaso de Duchamp para ver lo rica, desacreditada y desaprovechada que es la imitación como técnica.

36. Improvisa. Cuando se te olviden las palabras, haz lo que Ella Fitzgerald: inventa algo más … pero no palabras.

37. Rómpelo, estíralo, flexiónalo, estréllalo, quiébralo, dóblalo.

38. Explora la otra orilla. Existe una gran libertad cuando evitamos adoptar el paquete tecnológico. No podemos encontrar la otra orilla porque estamos parados sobre ella. Intenta utilizar equipo con tecnología que se ha tornado obsoleta por un ciclo económico, pero que aún posee un rico potencial.

39. Los descansos para tomar café, los viajes en taxi, son invernaderos. El verdadero crecimiento con frecuencia ocurre fuera de los espacios en los que intentamos que se dé; en espacios poco ortodoxos — lo que el Dr. Seuss llama "el lugar de espera". Hans Ulrich Obrist una vez organizó una conferencia sobre ciencia y arte con toda la infraestructura de una conferencia — recepción, pláticas, comidas, llegadas al aeropuerto — lo único que no hubo fue conferencia. Aparentemente el experimento fue altamente exitoso y gestó un ambiente de colaboración que aún persiste.

40. Evita marcar áreas. Sáltate las trancas. Las fronteras de la disciplina y los ambientes regulatorios son intentos de controlar la tormentosa vida creativa. Comúnmente son esfuerzos entendibles para ordenar los procesos evolutivos complejos. Nuestro trabajo es saltar trancas y atravesar campos.

41. Ríete. La gente que visita nuestro estudio con frecuencia comenta sobre cuánto nos reímos. Desde que soy consciente de ello, lo utilizo para medir qué tan cómodamente nos estamos expresando.

42. Recuerda. El crecimiento sólo es posible como producto de la historia. Sin memoria, la innovación se convierte en mera novedad. La historia da rumbo al crecimiento. Pero la historia nunca es perfecta. Cada recuerdo es una imagen degradada o recompuesta de un momento o acontecimiento previo. Esto es lo que nos hace conscientes de que se trata del pasado, y no del presente. Ello significa que cada recuerdo es nuevo, que se trata de algo diferente de su fuente y con un gran potencial de crecimiento propio.

43. Dale el poder a la gente. El juego sólo puede ocurrir cuando la gente siente que tiene el control sobre su vida. No podemos ser agentes libres si no somos gente libre…

 

15JunUT LOOP!

Aquí teneis una buena campaña de ropa de la marca UT, la web, www.uniqlo.com/utloop/ aunque es de la temporada pasada, la verdad que es muy entretenido hacer tu propio loop musical, si teneis un par de minutos entrad.

 

 

 

 

13MayAntonio Vega, pintor de palabras

Hoy en la radio sus amigos y compañeros de profesión se despiden de Antonio y cuentan que desde su mirada tímida, cuando estaba encima de un escenario, transmitía una calidez, una profesionalidad e intimidad singual.

Humildemente desde esta pequeña ventana que tenemos, queríamos darle un reconocimiento a su música, pues la verdad es que poco a poco ha pasado a ser parte nuestra y ese es el mejor regalo que nos podía dejar.

Gracias Antonio.

29MarGraphic book

GraphicBook es una librería Madrileña especializada en diseño. En la calle Palma, en el número 50 te puedes encontrar una pequeña tienda en la que se encuentran enfrentadas varias estanterías donde se abarrotan algunos de los mejores libros de diseño, de tipografía, de diseño web, de ilustración, de fotografía…me pareció sorprendente el partido que le sacaban a su espacio físico, pero lo más grato fue comprobar que servían a toda españa a través de su web.

Se esfuerzan por mostrar los interiores de los libros y como me dijo la chica que me atendió: "puedes pedir el libro y si compruebas que nos es lo que pensabas devolverlo". Os recomiendamos que si os acercáis por Madrid la visitéis y que si no os acercáis la vistéis también en: http://www.graphicbook.com.

Encabezando a la noticia os he puesto una fotografía del libro que compré. No me decidía por nada, así que cogí éste por su precio: 7 euros para un libro recopilatorio de enlaces a páginas destacadas por su diseño.

En concreto éste se refiere a "portafolios", lugares donde la gente expone su trabajo. Pertenece a una colección donde hay varias categorías: comercio electrónico, páginas de música, portafolios, lugares desarrollados íntegramente en flash…

Web Design: Portfolios

Editor / Autor: Taschen

Páginas: 192 Páginas

Medidas: 14 x 19 cm

Caracteristicas: Rústica

Idioma: Español

ISBN: 3822840440

Año Edición: Septiembre 2005




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